★新媒体艺术家--魏廷宇(TimWei)➜官网/ＩＧ/ＦＢ魏廷宇(TimWei)--tb人，毕业於国立tb艺术大学新媒体艺术学系，作品多为即时运算的音像演出和电子装置，近年创作透过机器学习渗透日常生活，试图从内部破坏作为创作的新途径，藉此探索社会机制、人类行为和情感。今年2022年高雄灯会展出作品「FutureVisionLab@2022tw灯会」中参与场域投影试算、前期评估、测试影像和开幕影像制作，并於艺术Podcast「艺情指挥中心(ArtCommandCenter)」里担任共同主持人及节目企划制作。

✦「FutureVisionLab@2022tw灯会」✦

FutureVisionLab是於2020年空总tw当代文化实验场开始的计画，而「DOME」作为计画的主轴，以数位建筑设计的概念，与许多艺术家合作、工作坊和讲座等活动，探索并结合科技和当代艺术的可能性，其目标为打造出一个全新的沉浸视觉实验空间。

（影片来源:高雄市立美术馆）

在这次灯会展出作品中，共有八组艺术家的作品，类型除了音像艺术创作外，也有讲座及互动式体验，分别於不同时段播放及参与，每场次约20分钟，观看时不能录影，但可以拍照，想看的观众除了线上预约外，也可以现场候补入内观看。

★「FutureVisionLab@2022tw灯会」作品详细介绍页➜这里看

✦「DOME」制作--魏廷宇访谈✦

艺术家魏廷宇(TimWei)於「DOME」计画的开始到完成，可以说是几乎都有参与，从前期评估、投影测试、试算及最后开幕影像的呈现，透过技术兼影像多媒体的开发及程式演算，让原本於2020年计画开始展演后，再次受邀与制作团队一起合作完成「FutureVisionLab@2022tw灯会」的展出活动。

★FUTUREVISIONLAB2020全纪录

（影片来源:tw当代文化实验场C-LAB）

★「DOME」的初始建构与形成

（影片来源:tw当代文化实验场C-LAB）

Ｑ：关於开幕影像的创作理念能否简述一下？

Ａ：FUTUREVISIONLAB开幕影像的设计理念很单纯，就是展示全新沉浸空间的各种可能，所以尽可能展示不同材质和动态的内容。

Ｑ：影像制作所使用软体有哪些？

Ａ：我大部分的影像是透过Unity即时运算产出的，Unity是一款游戏引擎，原先是为了游戏制作者或开发商制作游戏使用，不过我将它用作影像制作的工具。另外，於2020年高雄奖获奖的艺术家李亦凡则是使用Unreal作为影像生产的工具，不同的工具产出影像的方式大有不同，也会因此改变艺术家对於影像的理解和制作内容。

Ｑ：参与「DOME」的制作，觉得最有挑战的部分是哪一区块？

Ａ：我们当时搭建了一个球型的小帐篷，尽可能模拟实际场域的空间状态。纵使团队是一群很优秀的成员组成的，实际空间建置与设备安装后，还是有许多落差和调整空间。

Ｑ：对於新媒体的定义，您的看法是？

Ａ：新媒体艺术对我来说是不断感知生活并结合前卫和实验的艺术，因此多为变动及难以定义。而国际近年有越来越多的沉浸式展演空间，象徵着观众与艺术家对於高包覆性的影像是有需求的。

近期我於国立tw美术馆「U-108SPACE」担任技术总监和开幕影像设计，其工作即是对於技术团队的技术和进度控管，找寻合适的技术人才并一起克服困难和学习，而影像设计则是将平常手边练习的数位艺术习作精致化，并且更有组织的将各个部分融合，同时带出U-108这个空间独特的性格。

Ｑ：有没有受到启发或喜欢的新媒体艺术家呢？

Ａ：我有欣赏且关注一位俄罗斯艺术家DmitryMorozovaka::vtol::，很喜欢他的装置美学。

Ｑ：未来创作方向与目标？

Ａ：近期新作《生命游戏》於tb忠泰美术馆五周年展《生生ʟɪᴠᴇs：生命、生存、生活》展出，算是我对演算美学的一些归纳。

★作品图:生命游戏(GameofLife)/2022

另外，先小透露，年底预计会有更大型的即时演算沉浸式音像演出。藉由网路爬虫特定关键字进行世界新闻取样，衍生出相对应的各国语音和视觉素材，并自由重组和挪用，透过超现实和诡谲的推演，给予人们探索和思考看待事物立场的空间。

这些是我不断在当代网路和社群中实验的创作手法，希望渗透日常生活且从内部破坏既有的秩序。

✦推荐--艺术Podcast「艺情指挥中心」✦

之前羞羞鬼我有写过一篇有关艺术ＩＧ推荐文章中，简短推荐过一次艺情指挥中心(ArtCommandCenter，缩写ACC)，由於艺术家魏廷宇同为ACC的共同主持人与节目企划，因此再次将之前未了解的部分，追加一个小访问！

艺情指挥中心(ACC)分别由提姆(魏廷宇)、＋7及纪翰组成，三位成员皆毕业於tb艺术大学新媒体艺术学系，每周三定期播出，在许多Podcast平台上皆可以听到精彩的节目，内容主要将国内外艺术新闻及时事资料整理，探讨评论艺术世界的现象与影响。

Ｑ：成员们是如何一起组成及执行ＡＣＣ的节目内容呢？

Ａ：一开始，我们时常讨论当代艺术的新闻和许多案例分析，同时发现国内并没有相关内容的自媒体，因此开始尝试录制节目，也就到了现在70几集的规模了。

我们每周会蒐集当周的艺术新闻，并且讨论有没有可以讨论的主题和深入的空间，接着就是各自去预备可以分享的内容并录制节目。

Ｑ：每集节目的封面插画都非常用心且符合主题，是哪一位成员所绘制的呢？

Ａ：每一集的封面都是由成员+7根据该周主题所绘制的。

Ｑ：ＡＣＣ封面插画代表人物带着瘟疫面具，是否有特殊意义呢？

Ａ：因为是在2020年年末跟着Covid-19一起发想的企划，所以艺情指挥中心本身取谐音之后，具体的形象就配戴了瘟疫面具。

Ｑ：ＡＣＣ未来的目标与发展？

Ａ：我们长期在思考在这个世代能够透过什么方式回应世界和进行艺术实践。因此ACC的使命很单纯，也就是成为这世代的一个艺术感知媒体，未来人们会发现过去有一群人在一段时间内，周而复始的密集观看与讨论世界上的艺术新闻和它与我们的关系，甚至更进一步的创造另一种共生的方式和机制。

★ＡＣＣ节目精选推荐★

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以上文章希望大家有喜欢，能够访问跟认识到如此优质的好节目及艺术家，真的推荐跟荣幸，尤其成员们年纪轻轻就有这样的实践与执行力，实在佩服！对於艺术或相关议题有兴趣的捧油，可以多多与他们互动并且关注官方社群，另外，他们官网也有合作专文的艺术家，撰写很棒的文章➜这里阅读。

艺术王系列篇章，会再次将tw很棒的艺术家、创作者、团体等等相关介绍给大家的！(?)

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